藝術(shù)家不只在創(chuàng)作過程中從不脫離生動具體的形象，其創(chuàng)造的成果藝術(shù)品，更須展現(xiàn)具體可感的藝術(shù)形象，并以其強(qiáng)烈的藝術(shù)傳播力去打動每一個欣賞者。因此，藝術(shù)欣賞的過程也要通過對藝術(shù)形象的感情來引發(fā)對作品中情境、意境的體味。這足以說明形象貫穿了藝術(shù)活動的每個環(huán)節(jié)，形象性成為藝術(shù)區(qū)別于其它社會意識形態(tài)的基本的特征，也是藝術(shù)反映社會生活的特殊形式，是創(chuàng)作主體對于客體對象瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造。它是感性的，不是推理的；是體驗的，而不是分析的。藝術(shù)按照情感圖式去選擇與“判斷”對象。江西當(dāng)代藝術(shù)廠藝術(shù)家在作品中，通過對生活丑的嘲諷和鞭笞，充分暴露出其丑惡的本質(zhì)，引起人們對丑的厭惡與鄙視，從而去消滅丑、根除丑用以激發(fā)起...

恰如歐洲先鋒電影運(yùn)動的阿倍爾·甘斯（A.Gance）所說的：電影“應(yīng)當(dāng)是音樂，由許多互相沖擊、彼此尋求著心靈的結(jié)晶體以及視覺上的和諧、靜默本身的特質(zhì)所形成的音樂；它在構(gòu)圖上應(yīng)當(dāng)是繪畫和雕塑；它在結(jié)構(gòu)上和剪裁上應(yīng)當(dāng)是建筑；它應(yīng)當(dāng)是詩，由撲向人和物體的靈魂的夢幻的旋風(fēng)構(gòu)成的詩；它應(yīng)當(dāng)是舞蹈，由那種與心靈交流的、使你的心靈出來和畫中的演員融為一體的內(nèi)在節(jié)奏所形成的舞蹈”。馬克思和恩格斯沒有提出一般的美學(xué)理論，他們也沒有對藝術(shù)和文學(xué)進(jìn)行過任何系統(tǒng)的研究。根材的防裂、防蟲的處理就來得十分重要。洛陽彩陶當(dāng)代藝術(shù)報價音樂本身就是情感物化的形式和傳遞媒介，具有“以情動人”的審美魅力。音樂不需要像其他藝術(shù)那樣借...

恰如歐洲先鋒電影運(yùn)動的阿倍爾·甘斯（A.Gance）所說的：電影“應(yīng)當(dāng)是音樂，由許多互相沖擊、彼此尋求著心靈的結(jié)晶體以及視覺上的和諧、靜默本身的特質(zhì)所形成的音樂；它在構(gòu)圖上應(yīng)當(dāng)是繪畫和雕塑；它在結(jié)構(gòu)上和剪裁上應(yīng)當(dāng)是建筑；它應(yīng)當(dāng)是詩，由撲向人和物體的靈魂的夢幻的旋風(fēng)構(gòu)成的詩；它應(yīng)當(dāng)是舞蹈，由那種與心靈交流的、使你的心靈出來和畫中的演員融為一體的內(nèi)在節(jié)奏所形成的舞蹈”。馬克思和恩格斯沒有提出一般的美學(xué)理論，他們也沒有對藝術(shù)和文學(xué)進(jìn)行過任何系統(tǒng)的研究。語言是思維的外殼，是思想的直接現(xiàn)實。深圳當(dāng)代藝術(shù)制造廠家情感主宰著藝術(shù)活動的整個過程，貫串在藝術(shù)創(chuàng)作的整個心理過程之中。藝術(shù)活動中的“感覺”，受到“享...

中國畫的特色不只在于其工具材料（毛筆、宣紙、墨色）有著很大的特殊性，更重要的，是它高度重視抒發(fā)主體的內(nèi)在精神，強(qiáng)調(diào)“以形寫神”、“神形兼?zhèn)洹保非髿忭?、傳神和意境，不是向著客觀世界去研究形象的物質(zhì)特性，而是為著心靈需要去觸及繪畫的形象性，含蓄、深沉地表現(xiàn)主體精神品質(zhì)，由此形成中國畫獨特的審美意蘊(yùn)。雕塑對于藝術(shù)形象的塑造具有高度的概括性和象征性。它以物質(zhì)實體性的形體，在三維空間中塑造可視、可觸及立體的藝術(shù)形象，其審美特性是在空間中獲得的，與雕塑有關(guān)的周圍環(huán)境也是雕塑作品的有機(jī)組成部分。一般來講，雕塑主要通過兩種方式表達(dá)：一是清晰地呈現(xiàn)，二是含蓄的暗示。所謂審美特性，是指藝術(shù)作品所具有的美學(xué)品質(zhì)和...

音樂本身就是情感物化的形式和傳遞媒介，具有“以情動人”的審美魅力。音樂不需要像其他藝術(shù)那樣借助某種中介環(huán)節(jié)，而可以通過聽覺直接作用于主體心靈，直接將藝術(shù)家的內(nèi)在思想情感傳達(dá)出來，在表現(xiàn)和抒發(fā)人類豐富、細(xì)膩、復(fù)雜的情感方面，有著其他藝術(shù)所難以媲美的效果，因而適于表達(dá)主體情感的起伏變化，使人產(chǎn)生某種感情和情緒的體驗，甚至引起人體生理上的變化和反應(yīng)。音樂還具有不確定的特點。音樂語言不是固定不變的單義性詞匯，它對情感的表達(dá)不像文字語言那樣明確和概念化，而是帶有一定的模糊性與寬泛性。藝術(shù)總是被對象的能引起自己愉快的色彩、聲音所吸引。深圳現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)造型曲藝以說、唱為藝術(shù)表現(xiàn)的主要手段，因而它是訴諸于人們聽...

音樂欣賞的效果不只取決于音樂創(chuàng)作與演奏者的水平、素質(zhì)以及音響設(shè)備等，而且同接受主體的個人經(jīng)驗與領(lǐng)悟能力以及心理狀態(tài)相關(guān)。同樣，由于音樂表達(dá)情感的這種不確定性，使它能夠更普遍地為世界上不同民族所直接感受，成為各民族間進(jìn)行精神文化、思想情感交流的特殊橋梁。這一特點既給音樂創(chuàng)作主體和接受主體留下了廣闊的想象與再創(chuàng)造空間，也對創(chuàng)作主體和接受主體提出了特定的要求，即要有良好的音樂感覺、一定的音樂審美經(jīng)驗及想象力。藝術(shù)通常會借助語言、文字、繪畫、音樂、形體等表達(dá)。陜西水墨當(dāng)代藝術(shù)作品書法是一種心靈的寫照。南齊書法家王僧虔認(rèn)為：“書之妙道，神采為上”。張懷瓘《書斷》也說：“文則數(shù)言乃成其意，書則一字已見其心...

在書法作品中，筆法墨法相兼相潤，字型筆畫自由多樣，線條曲直回環(huán)運(yùn)動，傳達(dá)出各種姿態(tài)和氣勢，形成了一種變化無窮的藝術(shù)效果。而書法家自身人格的蘊(yùn)藉，更使點畫筆墨形成一種用筆之力、運(yùn)筆之勢，反映出生命的運(yùn)動美。唐代書法家孫過庭曾經(jīng)驚嘆：“觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之資，鸞舞蛇驚之態(tài)，絕岸頹峰之勢，臨危據(jù)槁之形；或重若崩云，或輕如蟬翼；導(dǎo)之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天崖，落落乎猶眾星之列河漢。”王羲之的《蘭亭序》，便具有一種渾然天成、洗練含蓄的秀潤之美，“字勢雄強(qiáng)，如龍?zhí)扉T，虎臥鳳閣”，達(dá)到了姿態(tài)美的高峰。由于表現(xiàn)手段不同，繪畫種類非常豐富，而寫實與表現(xiàn)是兩種較主要的方式。西...

藝術(shù)家在作品中，通過對生活丑的嘲諷和鞭笞，充分暴露出其丑惡的本質(zhì)，引起人們對丑的厭惡與鄙視，從而去消滅丑、根除丑用以激發(fā)起人們對美好事物的憧憬與向往，此時的生活丑也就具有了一定的美學(xué)意義與價值。譬如，以倡廉為題材的藝術(shù)作品，通過對無能現(xiàn)象的暴露和批判，充分揭示了社會腐朽現(xiàn)象對社會主義建設(shè)的危害性、并給世人以警示，同樣達(dá)到了化腐朽為神奇的震撼力，使欣賞者獲得了一種特殊的美感。藝術(shù)不只是一種審美的活動，具有審美特性，而且藝術(shù)仍屬于上層建筑中的意識形態(tài)，具有意識形態(tài)性質(zhì)。歸根結(jié)底，藝術(shù)是人對世界的一種精神把握的方式，人們通過藝術(shù)達(dá)到對世界的認(rèn)識，也包含著人對自己的認(rèn)識。真實自有萬鈞力，但同時，藝術(shù)也...

電影、電視的畫面與聲音互為依存，較易使藝術(shù)形象直接進(jìn)入接受主體的視聽心理活動空間，并以此展開審美體驗，從而構(gòu)成電影、電視藝術(shù)獨特的審美方式和藝術(shù)魅力。例如，電影創(chuàng)作所運(yùn)用的藝術(shù)語言，主要由畫面、聲音和蒙太奇構(gòu)成。所謂“蒙太奇（montage）”，就是指在電影制作中把分散拍攝的鏡頭、場面和段落，按照一定的創(chuàng)作構(gòu)思剪輯、組接起來，使之構(gòu)成一定的情節(jié)和效果。由于蒙太奇重現(xiàn)了人在環(huán)境中隨注意力轉(zhuǎn)移而依次接觸視象的內(nèi)心過程，因此，通過蒙太奇的運(yùn)用，可以在電影中形成畫面之間以及畫面與音響、畫面與色彩之間的組合關(guān)系，造成影片快慢、緊張、舒緩等藝術(shù)節(jié)奏和氛圍，同時也使影片中的時間與空間變換具有了令人信服的真實...

一般來說，舞蹈分為生活舞蹈與藝術(shù)舞蹈兩大類。前者是人們在生活進(jìn)行的舞蹈活動，其中為流行的，是發(fā)源于歐洲、以后又在世界各國流行的交誼舞，包括優(yōu)雅的華爾茲、節(jié)奏鮮明的探戈和倫巴、動感強(qiáng)烈的迪斯科等。藝術(shù)舞蹈是指由舞蹈者在舞臺上表演、經(jīng)過藝術(shù)構(gòu)思創(chuàng)作的作品，它需要有較高的舞蹈技巧來完成，如芭蕾舞、現(xiàn)代舞、民族舞、舞劇等。曲藝，是中華民族各種說唱藝術(shù)的統(tǒng)稱。它是由民間口頭文學(xué)和歌唱藝術(shù)經(jīng)過長期發(fā)展演變形成，是以“口語說唱”來敘述故事、塑造人物、表達(dá)思想感情、反映社會生活的表演藝術(shù)門類。同時，藝術(shù)也指富有創(chuàng)造性的方式、方法。深圳當(dāng)代藝術(shù)定制畫面的運(yùn)動性是電影、電視藝術(shù)獨特的美學(xué)特征。電影、電視是在時間中...

直觀性是視覺藝術(shù)基本的審美特征。視覺所直接感知的，是直觀的形狀、色彩（或色調(diào)）和質(zhì)感（質(zhì)地或體量）及其構(gòu)成關(guān)系。因此，在視覺藝術(shù)中，無論是平面（繪畫、書法與攝影）還是立體（雕塑、建筑）的造型，都十分重視形式美規(guī)律的運(yùn)用，多樣統(tǒng)一、對稱、均衡、對比、和諧以及圖與底的關(guān)系等，都是構(gòu)成視覺藝術(shù)審美特性的重要因素。在視覺藝術(shù)中，形式和內(nèi)容、形象與意味以各種方式表現(xiàn)出來，構(gòu)成了視覺藝術(shù)無比豐富的審美魅力。例如，基于對生命運(yùn)動變化和不同質(zhì)感或量感的高度概括能力，線條可以產(chǎn)生直接的審美傳播力，不同的線條則能給人不同的審美感受，因此，線條不只成為繪畫的主要語言要素，也是其他視覺藝術(shù)的重要語言。雕塑的方法包括雕...

好的藝術(shù)往往具有美學(xué)價值或者哲學(xué)價值，但不一定具有大眾層面的娛樂性。與科學(xué)相比，藝術(shù)離不開情感的表達(dá)。在中國古代主要指六藝以及術(shù)數(shù)方技等各種技能或特指經(jīng)術(shù)。語出《后漢書·伏湛傳》：“永和元年，詔無忌與議郎黃景校定中書五經(jīng)、諸子百家、蓺術(shù)?！彼囆g(shù)通常會借助語言、文字、繪畫、音樂、形體等表達(dá)?，F(xiàn)代藝術(shù)包括語言（含文學(xué)）、美術(shù)（繪畫、雕塑等）、表演（音樂、舞蹈）、綜合藝術(shù)（戲劇、電影）等等。藝術(shù)是語言重要補(bǔ)充方法，就像講話中我們會用大聲表示生氣，用笑聲表示開心，用手舞足蹈表示焦急或者其他的心情來傳遞給對方。所以，每件藝術(shù)品都應(yīng)該有它獨特的訴求，這種訴求就是藝術(shù)的生命力。同時，藝術(shù)也指富有創(chuàng)造性的方式...

語言藝術(shù)主要指文學(xué)。文學(xué)以文字語言（詞語）為媒介，以主體的感知覺為渠道，終作用于大腦，引發(fā)主體進(jìn)行思考，并在思考的過程中體驗并構(gòu)造審美意象。作為一個龐大的藝術(shù)種類，文學(xué)通常包括詩歌、散文、小說等不同體裁。其中，詩歌是早出現(xiàn)的一種文學(xué)體裁。它以富有節(jié)奏韻律性的語言，直接觸及人的情感，創(chuàng)造了一個超越現(xiàn)實而又只存在于人的心靈之中的情感世界。散文則是較為自由地通過描述某些事件來表達(dá)主體思想情感、揭示社會意義的文學(xué)體裁，具有題材內(nèi)容廣闊、語言不受拘束的特點，其審美特點在于藝術(shù)表現(xiàn)的自由、靈活和風(fēng)格的多樣化。而小說以敘述故事、塑造人物形象為主，通過完整的故事情節(jié)，多側(cè)面地塑造人物形象。當(dāng)代藝術(shù)所要解決的問...

當(dāng)代藝術(shù)亦繼承了后現(xiàn)代藝術(shù)的社會價值觀，所以談當(dāng)代藝術(shù)史亦回避不了后現(xiàn)代藝術(shù)史。后現(xiàn)代藝術(shù)（Post-Modemist Art，約1960——1983）鼻祖被指證為約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）。博伊斯和他領(lǐng)導(dǎo)的后現(xiàn)代主義藝術(shù)運(yùn)動，旨在將藝術(shù)語言擴(kuò)展到人的身體內(nèi)部，以強(qiáng)化其社會參與及社會批判的功能?！叭巳硕际撬囆g(shù)家”的“社會雕塑”，促使藝術(shù)語言在無限復(fù)制中獲得無窮力量。 1943年冬，博伊斯飛機(jī)在蘇聯(lián)克里米亞半島被擊中墜落，其在落地時被甩出，摔斷骨架，處昏迷中；是游牧民族韃靼人救了他，被用油脂和毛氈包裹著，以保存體溫；七天七夜，得以蘇醒。這一事件的發(fā)生，成為博伊斯日后創(chuàng)作的主要源泉...

曲藝包括的具體藝術(shù)品種繁多，根據(jù)調(diào)查統(tǒng)計，除去歷史上曾經(jīng)出現(xiàn)但是業(yè)已消亡的曲種不算，仍然存在并活躍于中國民間的曲藝品種，約有400個左右。包括相聲、評書、二人轉(zhuǎn)、單弦、大鼓、雙簧，以及北京琴書、天津時調(diào)、山東快書、河南墜子、蘇州彈詞、揚(yáng)州評話、湖北大鼓、廣東粵曲、四川清音、陜西快板、常德絲弦等等。各地區(qū)共有和相異的曲種，大至十?dāng)?shù)個省份、小到一兩個縣區(qū)，均有不同程度的普及和流布。這些曲種雖然各有各的發(fā)展歷程，但它們都具有鮮明的民間性、**性，具有共同的藝術(shù)特征。這就使得中國的曲藝不只成為擁有曲種多的藝術(shù)門類，而且是深深扎根民間具有普遍**基礎(chǔ)的藝術(shù)門類。鍛銅是一種區(qū)別于鑄銅的工藝，是在銅板上進(jìn)行...

語言是思維的外殼，是思想的直接現(xiàn)實。文學(xué)對人類生活以及藝術(shù)家思想情感的反映、表達(dá)，有著一定的理性深度，是一種精神性的存在。同時，由于文學(xué)作品中的詞義所提供的一切，要受到思維確定性的規(guī)范，因而它往往比其它藝術(shù)形式更易明確表達(dá)創(chuàng)造主體的思想，有著更為明顯的理性力量，能夠使閱讀者由審美體驗直接地趨向認(rèn)識和思考活動，進(jìn)而達(dá)到明確、深刻的理解深度?？梢哉f，正是由于文學(xué)具有這種深刻、細(xì)致地表達(dá)主體思想的特點，使文學(xué)成為所有藝術(shù)中蘊(yùn)含理性內(nèi)容為深厚的藝術(shù)形式。藝術(shù)活動無疑是一種飽含著情感的活動。洛陽西方當(dāng)代藝術(shù)制造廠家音樂是通過聽覺感官（耳朵）及與之相適應(yīng)的審美手段，傳達(dá)和接受審美經(jīng)驗的藝術(shù)。音樂通過有組織...

藝術(shù)它不只以情動人，更以美感人，使人得到一種精神上的愉悅享受。藝術(shù)作品中的形象由于集中、濃縮了生活中的形象美，因此比生活中實際存在的事物的形象更具有形而上的審美特性。中國傳統(tǒng)繪畫中的梅花形象，往往老干虬枝，橫斜逸出，凌寒傲霜、迎春怒放，體現(xiàn)了一種老樹新花、青春勃發(fā)的審美內(nèi)涵，使人產(chǎn)生比觀賞生活中的梅花更豐富的美感。藝術(shù)作品表現(xiàn)生活中美的形象，使之更加突出順暢，表現(xiàn)生活中的丑，同樣可以化生活丑為藝術(shù)美。藝術(shù)活動無疑是一種飽含著情感的活動。陜西現(xiàn)代當(dāng)代藝術(shù)報價音樂欣賞的效果不只取決于音樂創(chuàng)作與演奏者的水平、素質(zhì)以及音響設(shè)備等，而且同接受主體的個人經(jīng)驗與領(lǐng)悟能力以及心理狀態(tài)相關(guān)。同樣，由于音樂表達(dá)情...

當(dāng)代藝術(shù)也可以理解為后現(xiàn)代藝術(shù)，或者說有意識反對現(xiàn)代主義信條的藝術(shù)。然而，由于“后現(xiàn)代"可以指一個歷史時期，也可以是指一種藝術(shù)途徑，因此使用具有較大包容性的“當(dāng)代”一詞來稱呼會較為合適。社會學(xué)家Nathalie Heinich研究認(rèn)為“現(xiàn)代藝術(shù)”挑戰(zhàn)了表現(xiàn)方式的傳統(tǒng)，“當(dāng)代藝術(shù)”挑戰(zhàn)了藝術(shù)的傳統(tǒng)概念。明確了什么是“當(dāng)代”之后，接下來就是回答當(dāng)代藝術(shù)流派是如何在“當(dāng)代”的意義上重新表現(xiàn)藝術(shù)，藝術(shù)(Art)是借助一些手段或媒介，塑造形象、營造氛圍，來反映現(xiàn)實、寄托情感的一種文化。藝術(shù)，是用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài)。當(dāng)代藝術(shù)繼承了現(xiàn)代藝術(shù)的否定一切的既有的社會價值觀，否定藝術(shù)，甚...

人類藝術(shù)史分為 ：原始美術(shù)、古典美術(shù); 現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù) ; 當(dāng)代藝術(shù)。人類藝術(shù)史分為：原始美術(shù)（約300萬年前起）、古典美術(shù)（約公元前一世紀(jì)古羅馬前古典或17世紀(jì)初法國后古典——19世紀(jì)末）；現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)；當(dāng)代藝術(shù)。（現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)對應(yīng)原始、古典美術(shù)。原始美術(shù)是古人類的社會潛意識化的對耕種、狩獵、天體崇拜、祭祀等活動的粗獷的單向的線性記錄。古典美術(shù)是理性主義的對宗教及君主的社會化的單向的歌功頌德的精至的描摹及闡釋。）雕塑比較講究技法，所謂技法，就是雕塑過程中作者對作品形象和空間的處理手法。四川現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)據(jù)不完全統(tǒng)計，我國戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計。中華人民成立后又出...

藝術(shù)有一個恒定的內(nèi)在價值，即人感性世界的“客觀化”。從古希臘到現(xiàn)在，這條標(biāo)準(zhǔn)基本沒變過，只有變化的是時間——古典、近代、現(xiàn)代、當(dāng)代。也就是說，時間的變化，歷史的發(fā)展，人和世界關(guān)系的觀念轉(zhuǎn)變，對于藝術(shù)如何“客觀化”和怎么“客觀化”發(fā)生了變化。所以，對當(dāng)代藝術(shù)理解就轉(zhuǎn)化為以下兩點：1、“當(dāng)代”的理解2、“當(dāng)代”如何表現(xiàn)藝術(shù)，即當(dāng)代藝術(shù)流派的風(fēng)格在英文語境里，當(dāng)代發(fā)展于現(xiàn)代結(jié)束?！艾F(xiàn)代”（Modern）和“當(dāng)代”（Contemporary）是近義詞，導(dǎo)致了許多非專業(yè)人士對現(xiàn)代藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)的概念上的某些混淆。隨著現(xiàn)代主義被定義為一種歷史藝術(shù)運(yùn)動，許多“現(xiàn)代”藝術(shù)不再是“當(dāng)代”藝術(shù)，對什么是當(dāng)代的定義...

一般來說，根據(jù)表現(xiàn)方式和用途的不同，藝術(shù)可分為：語言藝術(shù)（文學(xué)、播音等）；造型藝術(shù)（繪畫、雕塑、建筑等）；表演藝術(shù)（音樂、舞蹈、相聲等）；綜合藝術(shù)（電影、電視、歌劇、音樂劇等）比較新的分法，則根據(jù)時空性質(zhì)將藝術(shù)分為：時間藝術(shù)；空間藝術(shù)；綜合藝術(shù)。藝術(shù)體現(xiàn)和物化著人的一定審美觀念、審美趣味與審美理想。無論藝術(shù)的審美創(chuàng)造抑或?qū)徝澜邮?，都需要通過主體一定的感官去感受和傳達(dá)并引發(fā)相應(yīng)的審美經(jīng)驗。對藝術(shù)的審美分類，主要應(yīng)根據(jù)主體的審美感受、知覺方式來進(jìn)行。依據(jù)這個原則，藝術(shù)可以分為語言藝術(shù)、造型藝術(shù)、表演藝術(shù)和綜合藝術(shù)四大類。當(dāng)代藝術(shù)在時間概念和方位上是針對和區(qū)別于現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)的。杭州現(xiàn)代當(dāng)代藝...

在書法作品中，筆法墨法相兼相潤，字型筆畫自由多樣，線條曲直回環(huán)運(yùn)動，傳達(dá)出各種姿態(tài)和氣勢，形成了一種變化無窮的藝術(shù)效果。而書法家自身人格的蘊(yùn)藉，更使點畫筆墨形成一種用筆之力、運(yùn)筆之勢，反映出生命的運(yùn)動美。唐代書法家孫過庭曾經(jīng)驚嘆：“觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之資，鸞舞蛇驚之態(tài)，絕岸頹峰之勢，臨危據(jù)槁之形；或重若崩云，或輕如蟬翼；導(dǎo)之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天崖，落落乎猶眾星之列河漢?！蓖豸酥摹短m亭序》，便具有一種渾然天成、洗練含蓄的秀潤之美，“字勢雄強(qiáng)，如龍?zhí)扉T，虎臥鳳閣”，達(dá)到了姿態(tài)美的高峰。各個藝術(shù)理論的派別有不同的分類方式，而且互有交叉。江蘇雕塑當(dāng)代藝術(shù)一般...

當(dāng)代藝術(shù)、現(xiàn)代、后現(xiàn)代藝術(shù)的鼻祖是可以考證和被指證的；但原始美術(shù)(約300萬年前起)、古典美術(shù)(約公元前一世紀(jì)古羅馬前古典或17世紀(jì)初法國后古典——19世紀(jì)末)的作為文化符號表征的始祖人物是無法考證和被指證的。當(dāng)代藝術(shù)繼承了現(xiàn)代藝術(shù)的否定一切的既有的社會價值觀，否定藝術(shù)，甚至否定自我的特質(zhì)；以達(dá)成和升華為一種超能的藝術(shù)經(jīng)驗；所以談當(dāng)代藝術(shù)史就回避不了現(xiàn)代藝術(shù)史。現(xiàn)代藝術(shù)（Modemist Art，約1916——1960），即國際現(xiàn)代主義藝術(shù)運(yùn)動；鼻祖被指證為馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）。人類社會蒸氣機(jī)工業(yè)**及第二次電氣化工業(yè)**時代的到來，徹底催毀了傳統(tǒng)社會結(jié)構(gòu)。藝術(shù)體現(xiàn)和物...

藝術(shù)可以是宏觀概念，也可以是個體現(xiàn)象，是通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運(yùn)用（形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發(fā)展過程）等方式對客觀或主觀對象進(jìn)行感知、學(xué)習(xí)、表達(dá)等活動的過程，或是通過感受（視覺、聽覺、觸覺）得到的形式展示出來的階段性結(jié)果。形象，藝術(shù)形象貫穿于藝術(shù)活動的全過程。藝術(shù)家在創(chuàng)造的過程中始終離不開具體的形象。正如鄭板橋畫竹子，他觀察、體驗竹子的形象始于“園中之竹”、“眼中之竹”，藝術(shù)構(gòu)思孕育了“胸中之竹”，而磨硯展紙倏作變相后完成了“手中之竹”，可見竹子的形象自始至終伴隨了畫竹的全過程。當(dāng)代藝術(shù)繼承了現(xiàn)代藝術(shù)的否定一切的既有的社會價值觀，否定藝術(shù)，甚至否定自我的特質(zhì)。四川彩陶...

藝術(shù)形象的創(chuàng)造又不能離開理性，藝術(shù)中的形象是有意味的形象，是滲透了藝術(shù)家深刻理性思考的形象。它不是客觀生活圖景隨意照搬，而是藝術(shù)家經(jīng)過選擇、加工并融入藝術(shù)家對人生理解，對社會事物的態(tài)度和理性認(rèn)識的外化和彰顯。魯迅先生就曾說過：畫家所畫的，雕塑家所雕塑的，表面上是一張畫、一個雕像，其實是他的思想和人格的表現(xiàn)。另外，藝術(shù)家從事創(chuàng)作活動中的理性思維，在把握時代氛圍，遴選素材和題材，構(gòu)思主題和情節(jié)，選擇表現(xiàn)形式等方面均具有舉足輕重的作用。藝術(shù)活動是形象把握與理性把握的有機(jī)統(tǒng)一。上海廣視環(huán)境藝術(shù)有限公司由于表現(xiàn)手段不同，繪畫種類非常豐富，而寫實與表現(xiàn)是兩種較主要的方式。江蘇水墨當(dāng)代藝術(shù)公司畫面的運(yùn)動性是...

語言藝術(shù)主要指文學(xué)。文學(xué)以文字語言（詞語）為媒介，以主體的感知覺為渠道，終作用于大腦，引發(fā)主體進(jìn)行思考，并在思考的過程中體驗并構(gòu)造審美意象。作為一個龐大的藝術(shù)種類，文學(xué)通常包括詩歌、散文、小說等不同體裁。其中，詩歌是早出現(xiàn)的一種文學(xué)體裁。它以富有節(jié)奏韻律性的語言，直接觸及人的情感，創(chuàng)造了一個超越現(xiàn)實而又只存在于人的心靈之中的情感世界。散文則是較為自由地通過描述某些事件來表達(dá)主體思想情感、揭示社會意義的文學(xué)體裁，具有題材內(nèi)容廣闊、語言不受拘束的特點，其審美特點在于藝術(shù)表現(xiàn)的自由、靈活和風(fēng)格的多樣化。而小說以敘述故事、塑造人物形象為主，通過完整的故事情節(jié)，多側(cè)面地塑造人物形象。情感在藝術(shù)活動動機(jī)的...

戲劇通過表現(xiàn)矛盾斗爭來展開情節(jié)和塑造人物形象。沒有斗爭，就沒有戲劇。而戲劇斗爭的關(guān)鍵，則是具有典型性的人物之間所展開的具有社會意義的性格意志斗爭。不同性格意志的人物在特定戲劇情節(jié)中構(gòu)成了多樣的矛盾斗爭，它們沿著情節(jié)發(fā)展路向朝前推進(jìn)，在劇情的波瀾變化中使觀眾（接受主體）產(chǎn)生或震驚、或憐憫、或恐懼的情感，進(jìn)而獲得高度的審美享受和審美教育。戲劇具有當(dāng)眾表演的直觀性。它通過演員扮演他人或其他事物，在觀眾（接受主體）面前當(dāng)場完成具有完整情節(jié)和矛盾斗爭的事件的表演，創(chuàng)造人物形象，令觀眾獲得“喜則欲歌欲舞，悲則欲泣欲訴，怒則欲殺欲割，生氣凜凜，生趣勃勃”的審美體驗。當(dāng)代藝術(shù)在時間概念和方位上是對和區(qū)別于現(xiàn)代...

音樂是時間的藝術(shù)。隨著時間的呈現(xiàn)和流逝，音樂表現(xiàn)了延續(xù)、變化和流淌著的生命情感或事物，在一定的時間過程中召喚主體的審美體驗。而人的心理世界、精神活動和情感體驗正是在動態(tài)的時間流程中進(jìn)行的，因而在時間的流程中，動態(tài)性、程序性的音樂能夠充分表現(xiàn)出主體復(fù)雜的心理活動過程。這樣，對音樂的欣賞便要求接受主體的感知、領(lǐng)悟具有一定的敏捷性，反應(yīng)遲鈍者是很難在時間流程中捕捉音樂形象的。音樂是感情的藝術(shù)。俄國有名作曲家斯特拉文斯基（Stravinsky）曾經(jīng)說過：“音樂就是感情，沒有感情就沒有音樂?！睌?shù)百年來，在對許多至關(guān)重要的事件影響上，藝術(shù)發(fā)揮的作用大于其他一切。上海雕塑當(dāng)代藝術(shù)哪家好攝影直接面對被拍攝的實...

舞蹈是人的身體按一定節(jié)奏進(jìn)行連續(xù)性動作的藝術(shù)形式。它起源于遠(yuǎn)古人類的生產(chǎn)勞動，并和音樂、詩歌相結(jié)合，是人類歷史上早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。作為一種表現(xiàn)人體美的藝術(shù)，舞蹈以經(jīng)過提煉、組織和美化的人體動作姿態(tài)為表現(xiàn)手段，傳達(dá)人類的審美情感，表現(xiàn)生活的審美屬性。在舞蹈中，人的身體動作伴隨著音樂在時間里不斷延續(xù)和變化，不只傳播著欣賞（接受）者的情緒并給予審美的愉悅，同時還創(chuàng)造出一種直接宣泄情感的氣氛，鼓舞了舞蹈者的情緒，使其從節(jié)奏和運(yùn)動中獲得娛樂性的精神滿足。藝術(shù)家反映生活，描繪藝術(shù)形象，絕不是冷漠的、無動于衷的。江蘇當(dāng)代藝術(shù)規(guī)劃藝術(shù)中的情感即審美的情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感。情感在藝術(shù)活動...

一個思想空虛，缺乏對社會與人生具有深刻認(rèn)識的人是難以產(chǎn)生豐富、強(qiáng)烈的審美情感的，因而也就不會成為出色的藝術(shù)家和出色的欣賞者。在藝術(shù)活動中，情感與思想認(rèn)知是交融在一起的。沒有情感的說教不是藝術(shù)，沒有思想的情感也不能產(chǎn)生藝術(shù)。真正的藝術(shù)活動是情感體驗與邏輯認(rèn)知的統(tǒng)一。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動的根本標(biāo)志。所謂審美特性，是指藝術(shù)作品所具有的美學(xué)品質(zhì)和審美價值。藝術(shù)作品是藝術(shù)家審美理想的結(jié)晶，是美的創(chuàng)造的結(jié)果。原始美術(shù)是古人類社會潛意識化的對耕種、狩獵、天體崇拜、祭祀等活動的粗獷的單向的線性記錄。西方當(dāng)代藝術(shù)價格藝術(shù)家在作品中，通過對生活丑的嘲諷和鞭笞，充分暴露出其丑惡的本質(zhì)，引起人們對丑...