作為中國(guó)具民族特點(diǎn)和民間意味的表演藝術(shù)形式集成，曲藝具有這樣幾個(gè)主要的藝術(shù)特征：首先，曲藝表演是以“說(shuō)”和“唱”為主要表現(xiàn)手段，所以要求它的語(yǔ)言必須適于說(shuō)或唱，一定要生動(dòng)活潑，簡(jiǎn)練精辟并易于上口。其次，曲藝不像戲劇那樣由演員裝扮成固定的角色進(jìn)行表演，而是由演員裝扮成不同角色，以“一人多角”的方式，通過(guò)說(shuō)、唱，把各種人物、故事表演給聽(tīng)眾。因而曲藝表演比之戲劇，具有簡(jiǎn)便易行的特點(diǎn)。曲藝表演的簡(jiǎn)便易行，使它對(duì)生活的反映快捷，曲目、書(shū)目的內(nèi)容多以短小精悍為主，因而曲藝演員通常能夠自己創(chuàng)作，自己表演。藝術(shù)作品中的形象由于集中、濃縮了生活中的形象美。當(dāng)代藝術(shù)多少錢(qián)
原始藝術(shù)具有生硬性、純真性、力感性和野性，這既是因?yàn)樵純r(jià)值關(guān)系通常是低級(jí)、粗淺、簡(jiǎn)單、直接和本能的，又是因?yàn)楫?dāng)時(shí)人的認(rèn)識(shí)能力非常有限，只能采用粗淺、簡(jiǎn)單、直接和機(jī)械的藝術(shù)形式來(lái)反映和描述周?chē)嬖诘目陀^事物?，F(xiàn)代藝術(shù)具有高級(jí)性、細(xì)膩性、復(fù)雜性和理智性，這既是因?yàn)楝F(xiàn)代的價(jià)值關(guān)系通常是高級(jí)、深刻和復(fù)雜的，又是因?yàn)槿藗兊恼J(rèn)識(shí)能力不斷提高，可以采用高級(jí)、深刻、復(fù)雜和辯證的藝術(shù)形式來(lái)反映和描述周?chē)嬖诘目陀^事物。當(dāng)代藝術(shù)多少錢(qián)藝術(shù)中的情感即審美的情感，是一種無(wú)功利的具有人類(lèi)普遍性的情感。
音樂(lè)本身就是情感物化的形式和傳遞媒介，具有“以情動(dòng)人”的審美魅力。音樂(lè)不需要像其他藝術(shù)那樣借助某種中介環(huán)節(jié)，而可以通過(guò)聽(tīng)覺(jué)直接作用于主體心靈，直接將藝術(shù)家的內(nèi)在思想情感傳達(dá)出來(lái)，在表現(xiàn)和抒發(fā)人類(lèi)豐富、細(xì)膩、復(fù)雜的情感方面，有著其他藝術(shù)所難以媲美的效果，因而適于表達(dá)主體情感的起伏變化，使人產(chǎn)生某種感情和情緒的體驗(yàn)，甚至引起人體生理上的變化和反應(yīng)。音樂(lè)還具有不確定的特點(diǎn)。音樂(lè)語(yǔ)言不是固定不變的單義性詞匯，它對(duì)情感的表達(dá)不像文字語(yǔ)言那樣明確和概念化，而是帶有一定的模糊性與寬泛性。
藝術(shù)中的情感即審美的情感，是一種無(wú)功利的具有人類(lèi)普遍性的情感。情感在藝術(shù)活動(dòng)動(dòng)機(jī)的生成，創(chuàng)造與接受過(guò)程中均是重要的因素之一。同時(shí)，情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本的元素之一。藝術(shù)活動(dòng)總是伴隨著情感，這是欲望、興趣、個(gè)性的具體的心理表現(xiàn)，也是對(duì)對(duì)象能否滿足自身欲望的價(jià)值評(píng)判。俄國(guó)作家列夫·托爾斯泰就曾在他的《論藝術(shù)》中指出：文藝創(chuàng)作是藝術(shù)家“在自己的心里喚起曾一度體驗(yàn)過(guò)的感情并且在喚起這種感情之后，用動(dòng)作、線條、色彩、聲音及言詞所表達(dá)的形象來(lái)傳達(dá)出這種感情，使別人也能體驗(yàn)到同樣的感情——這就是藝術(shù)活動(dòng)”。上海廣視環(huán)境藝術(shù)有限公司攝影是一種現(xiàn)代感比較強(qiáng)的視覺(jué)藝術(shù)。
中國(guó)畫(huà)的特色不只在于其工具材料（毛筆、宣紙、墨色）有著很大的特殊性，更重要的，是它高度重視抒發(fā)主體的內(nèi)在精神，強(qiáng)調(diào)“以形寫(xiě)神”、“神形兼?zhèn)洹保非髿忭?、傳神和意境，不是向著客觀世界去研究形象的物質(zhì)特性，而是為著心靈需要去觸及繪畫(huà)的形象性，含蓄、深沉地表現(xiàn)主體精神品質(zhì)，由此形成中國(guó)畫(huà)獨(dú)特的審美意蘊(yùn)。雕塑對(duì)于藝術(shù)形象的塑造具有高度的概括性和象征性。它以物質(zhì)實(shí)體性的形體，在三維空間中塑造可視、可觸及立體的藝術(shù)形象，其審美特性是在空間中獲得的，與雕塑有關(guān)的周?chē)h(huán)境也是雕塑作品的有機(jī)組成部分。一般來(lái)講，雕塑主要通過(guò)兩種方式表達(dá)：一是清晰地呈現(xiàn)，二是含蓄的暗示。當(dāng)代藝術(shù)家工作在一個(gè)受全球影響、文化多樣性和技術(shù)進(jìn)步的世界。江西現(xiàn)代當(dāng)代藝術(shù)多少錢(qián)
當(dāng)代藝術(shù)繼承了現(xiàn)代藝術(shù)否定一切的既有的社會(huì)價(jià)值觀，否定藝術(shù)，甚至否定自我的特質(zhì)。當(dāng)代藝術(shù)多少錢(qián)
當(dāng)代藝術(shù)亦繼承了后現(xiàn)代藝術(shù)的社會(huì)價(jià)值觀，所以談當(dāng)代藝術(shù)史亦回避不了后現(xiàn)代藝術(shù)史。后現(xiàn)代藝術(shù)（Post-Modemist Art，約1960——1983）鼻祖被指證為約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）。博伊斯和他領(lǐng)導(dǎo)的后現(xiàn)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，旨在將藝術(shù)語(yǔ)言擴(kuò)展到人的身體內(nèi)部，以強(qiáng)化其社會(huì)參與及社會(huì)批判的功能?！叭巳硕际撬囆g(shù)家”的“社會(huì)雕塑”，促使藝術(shù)語(yǔ)言在無(wú)限復(fù)制中獲得無(wú)窮力量。 1943年冬，博伊斯飛機(jī)在蘇聯(lián)克里米亞半島被擊中墜落，其在落地時(shí)被甩出，摔斷骨架，處昏迷中；是游牧民族韃靼人救了他，被用油脂和毛氈包裹著，以保存體溫；七天七夜，得以蘇醒。這一事件的發(fā)生，成為博伊斯日后創(chuàng)作的主要源泉；他1965年作品《如何向死兔子解釋圖畫(huà)》，以此來(lái)醫(yī)治自己因斗爭(zhēng)而重創(chuàng)的心靈，也醫(yī)治社會(huì)因斗爭(zhēng)而造成的創(chuàng)痛；傳達(dá)了反戰(zhàn)反斗爭(zhēng)的訴求。當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)言是在現(xiàn)代、后現(xiàn)代藝術(shù)基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的；新的時(shí)空方位使得當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)言的外延獲得了更大的擴(kuò)展。當(dāng)代藝術(shù)多少錢(qián)