電影和電視都是視聽并用、視聽結(jié)合的藝術(shù)。自從1895年電影誕生以來，短短一百多年的時(shí)間里，電影的藝術(shù)創(chuàng)造手段、審美表現(xiàn)能力等迅速得到發(fā)展和豐富，不只極大地拓展了電影藝術(shù)的審美傳播力，也形成了電影藝術(shù)自身的審美特性，使之成為20世紀(jì)具表現(xiàn)力的藝術(shù)類型。而電視作為現(xiàn)代傳播媒介，同時(shí)也是年輕的視聽藝術(shù)種類，它滲透到人類現(xiàn)實(shí)生活的各個(gè)方面，對當(dāng)代社會產(chǎn)生了巨大的影響。電影、電視藝術(shù)能夠擁有如此巨大的魅力，是與它們所具有的逼真性、運(yùn)動性和綜合性的審美特性分不開的。首先，以攝影、攝像為工具，決定了電影、電視藝術(shù)的形象逼真性。以達(dá)成和升華為一種超能的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)；所以談當(dāng)代藝術(shù)史就回避不了現(xiàn)代藝術(shù)史。西方當(dāng)代藝術(shù)造型
情感主宰著藝術(shù)活動的整個(gè)過程，貫串在藝術(shù)創(chuàng)作的整個(gè)心理過程之中。藝術(shù)活動中的“感覺”，受到“享受”的欲望的支配，總是被對象的能引起自己愉快的色彩、聲音所吸引；藝術(shù)活動中的“知覺”往往按照情感的需要去選擇并加工對象，按照情感圖式去選擇與“判斷”對象；藝術(shù)活動中的“想像”按照主體的情感要求的走向去創(chuàng)造合乎自己情感和目的的形象。藝術(shù)活動中的“理解”往往是一種個(gè)性化的體認(rèn)與感悟，通過體悟獲得對生命與人生意義的深切理解，它無疑是一種飽含著情感的活動。上海廣視環(huán)境藝術(shù)有限公司上海雕塑當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)當(dāng)代藝術(shù)是文化對話的一部分，它涉及更大的背景框架，如個(gè)人和文化身份、家庭、社區(qū)和國籍。
大規(guī)模產(chǎn)品生產(chǎn)機(jī)器的集聚，加深了人性異化，也促使了歐洲大國對資源搶占過程中產(chǎn)生矛盾和斗爭。一次世界大戰(zhàn)將歐美數(shù)百年間所建立起的文明擊得粉碎；這就是現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)生的背景。現(xiàn)代主義藝術(shù)語基不直白的批判社會，而是隱喻的對社會進(jìn)行批判和顛覆;從而大限度喚醒對人性異化的反思。因此，現(xiàn)代主義也就成為了二戰(zhàn)結(jié)束后歐美各國的共同價(jià)值觀。達(dá)達(dá)主義創(chuàng)始人之一杜尚是以其1917年購買的小便池送美國單獨(dú)筆會展覽遭拒這一事件，而成為現(xiàn)代主義藝術(shù)經(jīng)典的；他將大工業(yè)機(jī)器產(chǎn)品變成可指證的觀念藝術(shù)品，以實(shí)現(xiàn)其對既有價(jià)值觀的徹底顛覆，拓寬了藝術(shù)語言外延。因此可以說，現(xiàn)代主義藝術(shù)運(yùn)動是沿著馬塞爾·杜尚的思想軌跡行進(jìn)的。
色彩具有影響人的情感的功能，它也是視覺藝術(shù)的主要審美要素，不同的色彩配置或色調(diào)能使人產(chǎn)生不同的情感傾向，獲得視覺感受并體悟其表現(xiàn)意義。繪畫和雕塑都主要運(yùn)用形、色、質(zhì)以及點(diǎn)、線、面、體等造型手段構(gòu)成一定的藝術(shù)形象。前者是在二維平面上表現(xiàn)，后者則在三維空間中塑造，造型性是它們重要的審美特征。由于表現(xiàn)手段不同，繪畫種類非常豐富，而寫實(shí)與表現(xiàn)是兩種主要的方式。寫實(shí)性繪畫直接模仿自然和現(xiàn)實(shí)事物形象，多用逼真的手段達(dá)到特定的具象效果；表現(xiàn)性繪畫側(cè)重強(qiáng)調(diào)主觀精神，多采取夸張、變形、象征、抽象等手法直接表達(dá)主體情感體驗(yàn)與審美需要，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)形象的創(chuàng)造。藝術(shù)活動中的“想像”按照主體的情感要求的走向去創(chuàng)造合乎自己情感和目的的形象。
畫面的運(yùn)動性是電影、電視藝術(shù)獨(dú)特的美學(xué)特征。電影、電視是在時(shí)間中展現(xiàn)情節(jié)的，鏡頭運(yùn)動在其中有著突出的作用。例如，在驚險(xiǎn)類型的影視劇中，經(jīng)常可以看到騎馬或開車追逐的場景，這類鏡頭既是影片情節(jié)的組成部分，又充分發(fā)揮了電影運(yùn)動性的美學(xué)特長，帶給觀眾以視覺上的特殊感受。再次，電影、電視具有綜合性的特點(diǎn)。電影、電視藝術(shù)從文學(xué)中吸取了敘事的方式和結(jié)構(gòu)，從戲劇中吸取了演員的表演方法，從繪畫中吸取了構(gòu)圖和色調(diào)，從音樂中吸取了節(jié)奏等，因而具有極大的審美表現(xiàn)力。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實(shí)踐活動的根本標(biāo)志。北京當(dāng)代藝術(shù)多少錢
形象，藝術(shù)形象貫穿于藝術(shù)活動的全過程。西方當(dāng)代藝術(shù)造型
一個(gè)思想空虛，缺乏對社會與人生具有深刻認(rèn)識的人是難以產(chǎn)生豐富、強(qiáng)烈的審美情感的，因而也就不會成為出色的藝術(shù)家和出色的欣賞者。在藝術(shù)活動中，情感與思想認(rèn)知是交融在一起的。沒有情感的說教不是藝術(shù)，沒有思想的情感也不能產(chǎn)生藝術(shù)。真正的藝術(shù)活動是情感體驗(yàn)與邏輯認(rèn)知的統(tǒng)一。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實(shí)踐活動的根本標(biāo)志。所謂審美特性，是指藝術(shù)作品所具有的美學(xué)品質(zhì)和審美價(jià)值。藝術(shù)作品是藝術(shù)家審美理想的結(jié)晶，是美的創(chuàng)造的結(jié)果。西方當(dāng)代藝術(shù)造型