當(dāng)代藝術(shù)也可以理解為后現(xiàn)代藝術(shù)，或者說有意識反對現(xiàn)代主義信條的藝術(shù)。然而，由于“后現(xiàn)代"可以指一個(gè)歷史時(shí)期，也可以是指一種藝術(shù)途徑，因此使用具有較大包容性的“當(dāng)代”一詞來稱呼會(huì)較為合適。社會(huì)學(xué)家Nathalie Heinich研究認(rèn)為“現(xiàn)代藝術(shù)”挑戰(zhàn)了表現(xiàn)方式的傳統(tǒng)，“當(dāng)代藝術(shù)”挑戰(zhàn)了藝術(shù)的傳統(tǒng)概念。明確了什么是“當(dāng)代”之后，接下來就是回答當(dāng)代藝術(shù)流派是如何在“當(dāng)代”的意義上重新表現(xiàn)藝術(shù)，藝術(shù)(Art)是借助一些手段或媒介，塑造形象、營造氛圍，來反映現(xiàn)實(shí)、寄托情感的一種文化。藝術(shù)，是用形象來反映現(xiàn)實(shí)但比現(xiàn)實(shí)有典型性的社會(huì)意識形態(tài)。任何一種藝術(shù)形式都是隨時(shí)代發(fā)展而發(fā)展，隨社會(huì)進(jìn)步而不斷變化的。四川水墨當(dāng)代藝術(shù)報(bào)價(jià)
簡單地說，文學(xué)的審美特征主要表現(xiàn)為形象性、總體性、間接性和深刻性四個(gè)方面。文學(xué)是用文字語言（詞語）來創(chuàng)造形象的藝術(shù)。沒有文字語言作為表達(dá)手段，文學(xué)就不成其為文學(xué)，所以高爾基把語言稱之為“文學(xué)的一要素”。當(dāng)然，只只是使用語言還不成其為文學(xué)，文學(xué)語言乃是形象、優(yōu)美的藝術(shù)性語言，能夠自然地表達(dá)特定的審美意象，把閱讀者（文學(xué)接受主體）引入文學(xué)作品的審美天地?！翱萏倮蠘浠桫f，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯”，這就是一種文學(xué)（詩）的藝術(shù)性語言，它情景交融而又優(yōu)美動(dòng)人，使人讀之回味無窮、引發(fā)共鳴。上?，F(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)廠以達(dá)成和升華為一種超能的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)；所以談當(dāng)代藝術(shù)史就回避不了現(xiàn)代藝術(shù)史。
戲劇所包含的視覺藝術(shù)因素如劇本、演員形象、舞臺美術(shù)，以及聽覺藝術(shù)因素如音樂、音響等等，雖然都可以具有單方面的獨(dú)特審美價(jià)值，但它們之間不只不能相互替代，而且它們也不是戲劇本身的審美價(jià)值。各種藝術(shù)成分必須服從、統(tǒng)一于戲劇自身的美學(xué)原則，經(jīng)過劇作家、導(dǎo)演、演員、舞臺美術(shù)工作者、音樂家等的集體創(chuàng)作，才能形成戲劇所獨(dú)有的審美價(jià)值。換句話說，戲劇“是一種集體的創(chuàng)造；因?yàn)閯∽骷摇⒀輪T、舞美設(shè)計(jì)師、制作服裝以及道具和燈光的技師全都作出了貢獻(xiàn)，就是到劇場看戲的觀眾也有貢獻(xiàn)”。
藝術(shù)形象的創(chuàng)造又不能離開理性，藝術(shù)中的形象是有意味的形象，是滲透了藝術(shù)家深刻理性思考的形象。它不是客觀生活圖景隨意照搬，而是藝術(shù)家經(jīng)過選擇、加工并融入藝術(shù)家對人生理解，對社會(huì)事物的態(tài)度和理性認(rèn)識的外化和彰顯。魯迅先生就曾說過：畫家所畫的，雕塑家所雕塑的，表面上是一張畫、一個(gè)雕像，其實(shí)是他的思想和人格的表現(xiàn)。另外，藝術(shù)家從事創(chuàng)作活動(dòng)中的理性思維，在把握時(shí)代氛圍，遴選素材和題材，構(gòu)思主題和情節(jié)，選擇表現(xiàn)形式等方面均具有舉足輕重的作用。藝術(shù)活動(dòng)是形象把握與理性把握的有機(jī)統(tǒng)一。上海廣視環(huán)境藝術(shù)有限公司各個(gè)藝術(shù)理論的派別有不同的分類方式，而且互有交叉。
藝術(shù)中的情感即審美的情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感。情感在藝術(shù)活動(dòng)動(dòng)機(jī)的生成，創(chuàng)造與接受過程中均是重要的因素之一。同時(shí)，情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本的元素之一。藝術(shù)活動(dòng)總是伴隨著情感，這是欲望、興趣、個(gè)性的具體的心理表現(xiàn)，也是對對象能否滿足自身欲望的價(jià)值評判。俄國作家列夫·托爾斯泰就曾在他的《論藝術(shù)》中指出：文藝創(chuàng)作是藝術(shù)家“在自己的心里喚起曾一度體驗(yàn)過的感情并且在喚起這種感情之后，用動(dòng)作、線條、色彩、聲音及言詞所表達(dá)的形象來傳達(dá)出這種感情，使別人也能體驗(yàn)到同樣的感情——這就是藝術(shù)活動(dòng)”。上海廣視環(huán)境藝術(shù)有限公司大規(guī)模產(chǎn)品生產(chǎn)機(jī)器的集聚，加深了人性異化，也促使了歐洲大國對資源搶占過程中產(chǎn)生矛盾和斗爭。江西現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)造型
藝術(shù)品是人類歷史的一部分，它沉淀了時(shí)代文明和人類智慧，裹挾著大量的信息。四川水墨當(dāng)代藝術(shù)報(bào)價(jià)
書法是一種心靈的寫照。南齊書法家王僧虔認(rèn)為：“書之妙道，神采為上”。張懷瓘《書斷》也說：“文則數(shù)言乃成其意，書則一字已見其心。”書法創(chuàng)造中，線條變化與空間構(gòu)造表現(xiàn)出某種寬泛的情感境界，自由靈活地將書法家的內(nèi)在氣質(zhì)和個(gè)人生命情調(diào)帶入筆墨，使之成為一種人格與精神的映照。“喜怒哀樂，各有分?jǐn)?shù)。喜則氣和而字舒，怒則氣粗而字險(xiǎn)，哀則氣郁而字?jǐn)浚瑯穭t氣平而字麗。情有輕重，則字之?dāng)渴骐U(xiǎn)麗亦有深淺，變化無窮。”這種情感化的線條筆墨與鑒賞者之間產(chǎn)生情感對應(yīng)效應(yīng)，喚起相近的審美體驗(yàn)，使之得到美的陶冶、審美的享受。四川水墨當(dāng)代藝術(shù)報(bào)價(jià)