20世紀(jì)音樂學(xué)史學(xué)研究方向音樂史學(xué)觀與史學(xué)研究，就像歷史的發(fā)展本身一樣，也經(jīng)歷著從“原始”到“進(jìn)階”階段的發(fā)展。20世紀(jì)西方音樂學(xué)史學(xué)家們的各種音樂史學(xué)觀及史學(xué)研究，音樂史學(xué)研究可以說是向著更加深人的方向發(fā)展。在中世紀(jì)音樂、拜占廷東方教會音樂和猶太教音樂歷史方面都取得了明顯的成就。音樂形態(tài)史學(xué)方面先后有貝京的(節(jié)奏類型學(xué)》、丹克爾的《旋律類型學(xué)》薩克斯的《樂器史》問世。在傳記學(xué)領(lǐng)域?qū)κ娌亍⑹媛?、勃拉姆斯、瓦格納的研究取得了令人矚目的成果。 藝考音樂學(xué)需要提前準(zhǔn)備什么嗎？音樂學(xué)考研專業(yè)專業(yè)課程
每部***作品都應(yīng)具有自己獨有的分析方法，那么音樂分析這一領(lǐng)域也就會分崩離析而不復(fù)存在。音樂(20張)其實科恩在他自己的分析著述中遠(yuǎn)不像他聲稱的那樣***。雖然他的文章以對具體作品的獨到見解和深刻洞察著稱，但他從來就不是一個頭腦簡單的、被動的描述——觀察家。相反，他不*在分析中常常觸及理論的關(guān)鍵，而且還刻意花費力氣對分析理論問題進(jìn)行實質(zhì)性的建設(shè)。事實上，理論原則與具體作品之間的緊張永遠(yuǎn)存在，音樂分析所要努力的也許就是這兩者之間的“動態(tài)平衡”。我們必須要以理論原則為前提，但是我們也必須隨時準(zhǔn)備在具體作品的生動性和復(fù)雜性面前，不斷對理論原則做出調(diào)整、補(bǔ)充甚至改變。這當(dāng)然只是一種理想，而音樂分析的發(fā)展史表明，這種“動態(tài)平衡”并不容易得到維持。音樂學(xué)歷史發(fā)展編輯在20世紀(jì)之前的歷史發(fā)展——兼論曲式分析的來源與局限把握一門學(xué)科的便捷途徑是學(xué)習(xí)它的發(fā)展歷史。對于音樂分析而言，簡述它的歷史發(fā)展不*將為我們提供進(jìn)入這門領(lǐng)域的必備背景知識，而且還會在很大程度上使我們更深刻地認(rèn)識前兩節(jié)所討論過的本質(zhì)問題。歷史的具體上下文會賦予這些問題以更切實、更鮮明的特性。一般講，分析的歷史是隸屬于音樂理論史的。音樂學(xué)考研有哪些培訓(xùn)機(jī)構(gòu)音樂學(xué)專業(yè)考研難么？想找機(jī)構(gòu)報課，星紐帶音樂考研有聽過他家課程的么？
音樂學(xué)是研究什么的？星紐帶音樂考研知識點整理如果從音樂學(xué)是研究音樂的學(xué)科這一似是而非的定義出發(fā)，這個問題的提出似乎是多余的，其答案也是不言而喻的。不錯，音樂學(xué)的研究對象的確是音樂，但又不限于音樂這種音響藝術(shù)本身。從這門學(xué)科建立以來的歷史變化看，在不同時期和國家它的研究重點是不同的。當(dāng)音樂學(xué)這個學(xué)科名稱在19世紀(jì)60年代被正式使用時，以赫爾姆霍爾茨為主的一批德國學(xué)者，是把構(gòu)成音樂的物質(zhì)材料作為它的主要研究對象的，即以音樂產(chǎn)生和傳播的物理和生理過程為對象，他們實質(zhì)上是把音樂學(xué)等同于音樂音響學(xué)和音樂生理學(xué)，把它視為自然科學(xué)的一部分。直到如今這方面的研究依然是這門學(xué)科的一個基礎(chǔ)性的組成部分。
音樂學(xué)歷史進(jìn)程中的風(fēng)格比較。星紐帶音樂資料整理歷史進(jìn)程中的風(fēng)格比較。音樂作品和它們的風(fēng)格是歷史的產(chǎn)物。研究某一種風(fēng)格的形成和發(fā)展時應(yīng)該把它們放到一定的歷史環(huán)境來認(rèn)識，把它們視為歷史運(yùn)動的進(jìn)程。而要確定一部作品或一個作曲家的風(fēng)格特征必須通過對比分析才能實現(xiàn)。就音樂本身而言，比較包括與同一作曲家其他作品群的比較，與同時代、同地域的其他作曲家作品的比較;從歷史角度來看則包括與前代、同時代和以后時代作品的比較。 一起背音樂史，西方音樂史學(xué)姐帶背音頻分享。
星紐帶音樂考研音樂學(xué)以內(nèi)容解釋為主分析音樂學(xué)作品的內(nèi)容是什么，這歷來是困擾音樂學(xué)家的問題。如果是標(biāo)題音樂，根據(jù)其標(biāo)題和作曲家常常附加的說明(如柏遼茲、李斯特等)以及在其他場合對作品的談?wù)?，一般是可以對其?nèi)容做出比較概括性的解釋的。但是對于所謂的“無標(biāo)題音樂”則需要用與此不同的方式來理解其“內(nèi)容”。它不是游離于音樂結(jié)構(gòu)之外的，而是由音樂自身所載負(fù)的、形式意義上的內(nèi)容。雖然有的音樂學(xué)家，如謝靈曾提出過有關(guān)音象征性的理論，認(rèn)為一切音樂都是符號和情緒的象征，都可以用語言來說明。 星紐帶音樂考研專業(yè)推薦：音樂學(xué)專業(yè)是一個研究音樂學(xué)理論的學(xué)科。音樂學(xué)考研專業(yè)考哪幾門
音樂學(xué)專業(yè)畢業(yè)論文一般要寫多少字？音樂學(xué)考研專業(yè)專業(yè)課程
西方音樂學(xué)后來在哪些領(lǐng)域取得了重要進(jìn)展和成果？真正意父上的音樂學(xué)史學(xué)是17世紀(jì)初才出現(xiàn)在德國的，當(dāng)時萊比錫教會歌持班的領(lǐng)唱者卡爾維修斯在《音樂的技能調(diào)練》文中加了音樂的起源與進(jìn)步一章，采取依照年代敘述的方式，表現(xiàn)出歷史地記錄音樂歷史事件的態(tài)度，可以被視為早期的音樂史。運(yùn)用依年代記述方式成冊的，較早的音樂學(xué)史書是德國理論家普林茨在1690年寫的《高費的歌唱藝術(shù)和商樂藝術(shù)的歷史敘述》，作者站在新教的立場上，一方面承認(rèn)宗教在音樂發(fā)展中的作用，另一方面也不否認(rèn)音樂真有其自然的起源，該書還提供了17世紀(jì)一批音樂家的傳記，為后來學(xué)者撰寫音樂史提供了寶貴的史料。 音樂學(xué)考研專業(yè)專業(yè)課程