古琴作為樂(lè)器，必須要能夠彈奏。所以不抗指、不沙音、不打板是一個(gè)優(yōu)良古琴的必備條件。因?yàn)槟媳毖葑囡L(fēng)格和力度的區(qū)別，古琴有些詳細(xì)的數(shù)據(jù)也并不相同。然后是聲音，作為練習(xí)，能發(fā)聲基本就能滿足練習(xí)，但作為與琴人相伴的良友，音色又是不可以忽視的古琴，因?yàn)樗苯雨P(guān)系到習(xí)琴者的興趣的培養(yǎng)。合格的古琴，其散音、按音和泛音的音色和音量要統(tǒng)一。古琴聲音要有下沉感，聲音不散而韻味悠長(zhǎng)者為良。挑選古琴這幾個(gè)必備條件不可忽視。面板薄的按小提琴音梁的原理調(diào)整音柱或用雙層夾板共鳴箱的原理來(lái)改善音色，在研究中獲得了大量寶貴的經(jīng)驗(yàn)。百年老杉木古琴哪個(gè)廠家質(zhì)量好
音樂(lè)是時(shí)間的藝術(shù)，傳統(tǒng)音樂(lè)總是通過(guò)口傳心授，得以代代相傳。但古人創(chuàng)作的許多精妙音樂(lè)作品，如孔子贊嘆過(guò)的《韶樂(lè)》，白居易描繪過(guò)的《霓裳羽衣曲》，雖心向往，但早已湮沒(méi)無(wú)聞。在近三千年的歷史中，古琴留下了極豐富的曲譜遺存。傳下譜集約150多種，遺存琴曲六百多首。而這些琴曲又因流派、傳承、個(gè)人風(fēng)格，產(chǎn)生3000多首不同版本的傳譜。這些古老的琴曲，通過(guò)一種獨(dú)特的記譜法——“減字譜”而得以留傳至今。追溯中國(guó)古琴譜的出現(xiàn)，可能很早。明人朱權(quán)的《新刊太音大全集》，原為宋田芝翁編《太古遺音》，其中輯錄了唐人論琴及指法資料多種，在談到古琴譜的來(lái)源時(shí)說(shuō)：“制譜始于雍門周。張敷因而別譜，不行于后代?！庇洪T周是戰(zhàn)國(guó)時(shí)人田文之門客，善鼓琴，但關(guān)于他制譜的記載，尚無(wú)其他文獻(xiàn)可資佐證。張敷是六朝宋人，與戴逵同時(shí)，《宋書》卷四十六，《南史》卷三十二，均見(jiàn)記載，其時(shí)古琴之制譜正在開(kāi)始，但有關(guān)張敷制譜的具體材料，也不見(jiàn)史傳。連云港傳習(xí)古琴值多少錢楊時(shí)百先生說(shuō)過(guò)古琴以音色為***，音色也正是斫琴師畢生的追求。
在所有的樂(lè)器中，除了出土的樂(lè)器如編鐘、編磬等歷史更久遠(yuǎn)之外，在人的手中一直使用的樂(lè)器，唯有古琴較為古老。一般樂(lè)器的使用通常不超過(guò)一百年，而古琴則達(dá)幾百年甚至千年之久。⑴舊木：材料的歷史感數(shù)百年前的古琴，其木料自然陳舊，具有歷史感。即使新琴，也必須用陳舊的木料來(lái)制作。一般是用百年以上的桐木、杉木為面板，梓木為底板。其木源大多為棺木和房木。舊木的使用使古琴在質(zhì)料上獲得歷史感與蒼古美。⑵斷紋：外觀的歷史感古人說(shuō)：“古琴以斷紋為證，不歷數(shù)百年不斷。”較常見(jiàn)的有蛇腹斷、梅花斷、牛毛斷、龍紋斷、龜紋斷、冰裂斷等。應(yīng)該說(shuō)，斷紋是古琴之歷史感與蒼古美的較直接的視覺(jué)表征。⑶發(fā)音蒼勁松透：音色的歷史感古琴由于所使用的木料和特殊的制作方法，其音色本來(lái)就較其它樂(lè)器古樸、蒼勁、低沉、渾厚，具有歷史風(fēng)韻。老琴由于長(zhǎng)期使用的振動(dòng)和木質(zhì)的疏松，往往使琴音變得更為蒼松透潤(rùn)，這是古琴歷史感與蒼古美的較重要的聽(tīng)覺(jué)特征。
北魏神龜年間，陳仲儒用文字記寫有《琴用指法》一書。從文獻(xiàn)記載來(lái)看，當(dāng)時(shí)古琴已有了固定的形制、音位、琴調(diào)、指法，一首琴曲借用文字將其演奏指法、音位、琴調(diào)貫穿起來(lái)，從而形成一種譜式。南北朝時(shí)丘明（494—590）傳譜的琴曲《碣石調(diào)幽蘭》，便是這樣一種用文字記寫的琴譜。原譜為唐初抄本，存日本京都西賀茂神光院，后楊守敬（1839—1914）將其影摹，于1884年收入黎庶昌所輯的《古逸叢書》中出版。該樂(lè)譜是通過(guò)文字對(duì)左、右手演奏技法的敘述，間接反映出樂(lè)曲的音高與時(shí)值的譜式，故名文字譜。樂(lè)譜沒(méi)有具體音高標(biāo)記，只有按演奏技法的記載去彈奏后才出現(xiàn)該音，是迄今發(fā)現(xiàn)早的琴譜。大多數(shù)人都會(huì)選擇專業(yè)天音古琴老師，跟隨學(xué)習(xí)琴藝琴技，學(xué)習(xí)正確的指法、方法、樂(lè)理等，并堅(jiān)持每天練習(xí)。
《流水》是古琴的經(jīng)典曲目。相傳為伯牙所作，言其志在高山，仁者之樂(lè)也；志在流水，智者之樂(lè)也。初《高山》、《流水》本為一曲，至唐代才分作兩曲，至宋代又分有若干段數(shù)。后世各種傳譜雖然段數(shù)不盡相同，但是樂(lè)曲意境大致相同。清咸豐至光緒年間川派琴家青城道士張孔山在原第五、六段之間加了一段，成為9段。所加的這一段也就是為琴家們所著稱的“七十二滾拂”。這一段增加了大量滾、拂的手法，模擬水流之聲，形象地描繪出汪洋浩瀚、急湍奔流的氣勢(shì)，是全曲中突出、精彩的部分。此本《流水》又被稱為“七十二滾拂流水”或“大流水”?，F(xiàn)今琴人們所彈的《流水》大多采自張孔山的《天聞閣琴譜》。首段，起全曲水流之勢(shì)，隱約暗示全曲的主題音調(diào)。二、三段用泛音寫出山澗小溪潺潺、瀑布飛濺的各種泉聲。四、五段表現(xiàn)萬(wàn)壑之泉由細(xì)流出山匯入洪流，并漸有洶涌之勢(shì)。自六段起，水流匯入浩瀚汪洋，急流穿峽過(guò)灘，形成驚濤駭浪、奔騰難擋的氣勢(shì)，傳達(dá)了不畏艱險(xiǎn)、勇往直前的品格。七、八段為高潮之后的余波，忽緩忽急，時(shí)放時(shí)收，漸漸平復(fù)。第九段以杳渺徐逝的氣象終曲?？春⒆幽柯旍`秀遂賜名"號(hào)鐘"。又命樂(lè)師教其彈琴，"號(hào)鐘"感激萬(wàn)分，苦學(xué)勤練數(shù)年。無(wú)錫全新手工古琴值多少錢
制作工藝，彈奏技巧，曲譜記錄，演奏儀式，傳承體系，文化思想等更是賦予了古琴一種認(rèn)同感和歷史感。百年老杉木古琴哪個(gè)廠家質(zhì)量好
古琴名家任景利帶你零基礎(chǔ)入門，輕松學(xué)古琴。古琴流派眾多，其中，管平湖先生創(chuàng)立的管派在古琴界占有非常重要的地位。他演奏的長(zhǎng)達(dá)七分鐘的古琴曲《流水》作為中國(guó)只有音樂(lè)，被選入美國(guó)“旅行者”號(hào)宇宙飛船，帶著探尋地球以外天體“人類”的使命，到茫茫宇宙尋求新的“知音”。王迪先生是管平湖先生的嫡傳弟子，她不僅繼承了管平湖先生的琴學(xué)，還致力于發(fā)掘古老琴歌，為琴譜的打譜整理做出了重要貢獻(xiàn)。任景利先生在王迪先生門下學(xué)習(xí)十余年，沿用古代私塾教學(xué)法學(xué)習(xí)古琴，深得王迪先生真?zhèn)鳌Ｈ尉袄壬晟贂r(shí)師從齊派畫家李苦禪弟子徐東鵬學(xué)習(xí)國(guó)畫，大學(xué)時(shí)攻讀書法藝術(shù)專業(yè)，師學(xué)有名書法家歐陽(yáng)中石。從九十年代開(kāi)始云游世界各地，慢慢形成了才、學(xué)、識(shí)別具一格的文化底蘊(yùn)。作為管派古琴傳人，他致力于傳承和推廣管派古琴藝術(shù)，讓古琴這種高雅音樂(lè)走下廟堂，走進(jìn)更多人的生活，讓古琴藝術(shù)得到更普遍、更的傳播和傳承。百年老杉木古琴哪個(gè)廠家質(zhì)量好