音樂是時(shí)間的藝術(shù)。隨著時(shí)間的呈現(xiàn)和流逝,音樂表現(xiàn)了延續(xù)、變化和流淌著的生命情感或事物,在一定的時(shí)間過程中召喚主體的審美體驗(yàn)。而人的心理世界、精神活動(dòng)和情感體驗(yàn)正是在動(dòng)態(tài)的時(shí)間流程中進(jìn)行的,因而在時(shí)間的流程中,動(dòng)態(tài)性、程序性的音樂能夠充分表現(xiàn)出主體復(fù)雜的心理活動(dòng)過程。這樣,對(duì)音樂的欣賞便要求接受主體的感知、領(lǐng)悟具有一定的敏捷性,反應(yīng)遲鈍者是很難在時(shí)間流程中捕捉音樂形象的。音樂是感情的藝術(shù)。俄國有名作曲家斯特拉文斯基(Stravinsky)曾經(jīng)說過:“音樂就是感情,沒有感情就沒有音樂。”可以說,當(dāng)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)是沿著森達(dá)達(dá)的思想軌跡而行進(jìn)的。江蘇先進(jìn)當(dāng)代藝術(shù)怎么樣攝影直接面對(duì)被拍攝的實(shí)際對(duì)象,從紛...
由于舞蹈是以人的身體動(dòng)作來抒情和表現(xiàn)的,所以它非常重視造型,但這種造型又是動(dòng)態(tài)和靜態(tài)、視覺和聽覺相結(jié)合的,并且只存在于表演過程之中,轉(zhuǎn)瞬即逝。比起雕塑,舞蹈主要是在運(yùn)動(dòng)中造型;比起音樂,舞蹈更能表現(xiàn)主體審美情感的外在形態(tài)。再次,構(gòu)成舞蹈形式的動(dòng)作、姿態(tài)等,雖然源自于對(duì)現(xiàn)實(shí)對(duì)象的模仿,但在舞蹈表演中,它們已被抽象、概括,不再是生活中自然形態(tài)的東西,而成為相對(duì)穩(wěn)定且單獨(dú)地表現(xiàn)人的思想情感的舞蹈語言,具有特定的審美價(jià)值。例如,中國傳統(tǒng)戲曲中的蘭花手姿,起初或許是來源于紡紗、繡花時(shí)的手勢動(dòng)作,但經(jīng)過藝術(shù)家的改造,它們卻具有了“含苞”、“垂絲”、“吐蕊”等意味??梢哉f,當(dāng)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)是沿著森達(dá)達(dá)的思想...
曲藝發(fā)展的歷史源遠(yuǎn)流長。早在古代,中國民間的說故事、講笑話,宮廷中“俳優(yōu)”(專為供奉宮廷演出的民間藝術(shù)能手)的彈唱歌舞、滑稽表演等,就含有曲藝的藝術(shù)因素。到了唐代(公元618~904年),講說故事小說和宣講佛經(jīng)故事的“俗講”的出現(xiàn),民間曲調(diào)的流行,使得說話伎藝、歌唱伎藝逐漸興盛,標(biāo)志著曲藝作為一種單獨(dú)的藝術(shù)形式開始形成。宋代(公元960~1278年)由于社會(huì)的繁榮,市民階層逐漸壯大,說唱表演有了專門的場所,出現(xiàn)了職業(yè)藝人,各種說唱形式也隨之興盛起來。明清兩代至民國初年(公元14~20世紀(jì)),伴隨資本主義經(jīng)濟(jì)萌芽和城市數(shù)量猛增,說唱藝術(shù)取得了巨大的發(fā)展,逐漸形成我們?nèi)缃袼姷降那囁囆g(shù)體系。當(dāng)代...